EXTRAORDINARY DESIGN

「優れたデザインは、問題を解決すると同時に長続きしなければいけません。言うまでもありませんが。でも私は、人々のためにもデザインしています。使ってもらうことが目的なのです。優れたデザインは、感情を生み出すべきだと私は信じています。デザインは、心地良いと感じられるものでなければいけません。デザインは、幸福を創出するべきなのです」

フリッツ・ハンセンは、影響力のあるデザイナーたちとのコラボレーションを通じて第二次世界大戦後の時代にデンマークデザインの伝統を形づくりました。

1945年に始まり、その後20年にわたって影響力を保ちつづけたデンマークデザインは、無名から一躍世界的に知られる存在となりました。戦時中の恐怖を経験した人々は、機械主体の工業的な生産プロセスと兵器の開発のイメージを結びつけるようになり、よりロマンチックなデザインへのアプローチを切望しました。

1920～30年代の状況は、戦後とは正反対でした。デンマーク人デザイナーは、競争に勝てずに苦しんでいたのです。ドイツやオランダのライバルたちは、早々に工業生産を取り入れ、大量生産されたデザインは世界的にも成功を収めていました。

1930年代は、フリッツ・ハンセン社が華麗なイノベーションを遂げた時代です。1930年代初頭、クリスチャン・E・ハンセンのふたりの息子たちが会社の舵取りを担います。ふたりは、同社に優れた実績とグローバル社会での経験を数多くもたらしました。

第一次世界大戦による傷が癒えはじめると、ハンセン兄弟はインスピレーションと才能を求めてデンマーク以外の国に目を向けはじめました。彼らはさまざまな生産方法に挑戦し、スチーム曲げ木の技術、木材のラミネート、さらにはスチールの使い方において飛躍的な進歩を遂げます。こうした革新性は、フリッツ・シュレーゲル、コーア・クリント、フレミング＆モーゲンス・ラッセンといったデンマークおよび国際的なデザイナーたちとのもっとも斬新なコラボレーションの扉を開きました。

未来的でカラフルで楽しい——デンマーク人デザイナー、ヴァーナー・パントンの作品は、ユニークなスタイルゆえに今日も有名です。パントンのデザインを革新的かつ商業的ととらえたフリッツ・ハンセン社もまた、パントンと同じくらい先見性にあふれる存在でした。というのも同社は、はやくも1956年からパントンとともにコラボレーションしてきたのですから。

1950年代前半、アルネ・ヤコブセンの事務所で働いていたパントンはヤコブセンをサポートし、絶大な人気を博したアリンコチェアのデザインの誕生において重要な役割を果たしました。1955年、パントンはフリッツ・ハンセン社からふたつの椅子のデザインを委託されます。こうして誕生したのが「バチェラーチェア」と「チボリチェア」です。人々が言う通り、パントンと私たちの素晴らしい友情はここから始まりました。

パントンのバチェラーチェアはパーツを分解することができるため、持ち運びに便利でした。アームレスト付きとアームレストなしの2モデルがあり、オプションでクッションを付けることもできます。バチェラーチェアに加えてパントンはチボリチェア（名称は非公式のものです）もデザインしました。控えめなデザインが特徴的なチボリチェアは、スタッキング可能な多目的チェアです。バチェラーチェアとチボリチェアは、どちらも若い世代の人々に人気でした。これは、パントンとのコラボレーションが正しい軌道に乗っていたことを意味します。