포토그라피스카

스웨덴 스톡홀름 Space Copenhagen, Interior Architects 디자인

섬세한 미학 속에 숨겨진 다양한 디테일

스톡홀름 항구에 위치한 세관이었던 건물 전체에는 하중을 받는 목재 프레임워크가 존재감을 드러내고 있습니다. 오늘날 페르디난드 보베르그의 아름다운 인더스트리얼 빌딩에서는 세계에서 가장 영향력 있는 컨템포러리 포토그래피 뮤지엄으로 손꼽히는 박물관이 있어 연간 15~20개의 전시가 열립니다. 꼭대기 층에는 사회 각계 각층의 사람들을 매료시키는 세계적인 수준의 카페와 레스토랑이 있습니다.

1910년 아르누보 양식의 붉은 벽돌로 지어진 3층짜리 건물은 여전히 매력적입니다. 하중을 견디는 기둥은 건물 내부에서 역사와의 연결고리를 만들고, 강인한 힘과 탄력으로 시선을 사로잡습니다.

건물을 걸어 가면서, 부드럽고 축축한 톤의 전시 공간을 지나다 보면 각각 조금씩 다른 모습을 발견하게 됩니다. 공간은 심플하고 따뜻하며, 5,500 평방 미터의 뮤지엄을 둘러보는 경험은 미묘하게 변하는 배경색으로 지루하지 않으면서 전시된 작품의 감상을 방해하는 일도 없습니다. 


꼭대기 층에 도착하면 예술적으로나 기능적으로 건축의 절정에 이르게 됩니다. 그곳은 모든것을 위한 공간입니다. 먼저, 일종의 비공식 휴게실로 자유롭게 돌아다니고 경험한 것을 되새기고 휴식을 취하며 물건을 반드시 구입할 필요가 없습니다. 카페를 위한 공간과, 결정적으로 레스토랑을 위한 공간을 마주하게 됩니다. 예술적 경험을 제공하겠다는 박물관의 야심찬 의도에는 “모두를 위한 것!”이라는 증거가 존재합니다. 

탑층에서는 전시와 공간의 관계가 역전됩니다. 아름다운 스톡홀름 군도가 파사드를 따라 창을 통해 펼쳐지고, 어두운 목재 바닥과 객실의 가구는 고요하고 차분한 배경을 이룹니다. 부드럽고 매끄러운 느낌으로 모양은 둥글고 색조는 동일한 스펙트럼으로 유지됩니다. 어떤 것도 그 풍경을 해치지 않습니다. 
건축적인 야심은 레스토랑에서 최고조에 달합니다. 디테일을 감지하기 시작하면 뭔가 나타나기 시작하고 훌륭한 사진을 경험하는 것처럼 정교합니다. 의자들은 모두 다른 모습입니다. 업호스터리도 똑같지 않습니다. 어디에서나 새로운 것, 모양, 재료, 빛과 그림자에 대한 새로운 이야기까지 보는 사람의 눈길을 끄는 새로운 것이 있습니다. 이 둥글고 부드러운 디자인 가운데 직접적인 대조를 이루는 것들이 있습니다. 미묘한 날카로움을 지닌 그랑프리™ 체어가 테이블 주위에 있는 다른 의자 사이의 탁자 위로 튀어 나와 객실에 엣지를 더하고 역동성과 활기를 부여합니다.